攝影展:Serenity 風和日麗 in hof (EVERYDAY OBJECT)

攝影展:Serenity 風和日麗 in hof (EVERYDAY OBJECT) - Fanning Tseng

2025年三月在松菸 hof 展出《Serenity 風和日麗》 ,是拍照以來首次攝影個展,有許多值得保留的感受與心得,以此文章紀錄。

許多來 hof 的觀展者都很訝異我怎麼有機會與 hof 合作展出作品。我與總編輯 Eric 沒有私交,但是認識多年,在 everyday object 成立之初已經十分關注。這些年 EO 的發展越來越好,執行的專案都帶給我許多靈感。

首先是這次《Serenity 風和日麗》的五幅作品在《SKM 2025 攝影大賽》上獲得二獎,雖然在會場有版面懸掛影像,不過因現場規劃的緣故,很難脫穎而出。我便希望有個空間可以獨立發表這五幅作品,藉此機會與讀者互動。

攝影展:Serenity 風和日麗 in hof (EVERYDAY OBJECT) - Fanning Tseng
攝影展:Serenity 風和日麗 in hof (EVERYDAY OBJECT) - Fanning Tseng

第一個想到的就是 everyday object 與旗下的 hof 空間,我主動寫信提案,才有這次展出的合作機會。下飛機落地當天,馬上直奔 hof 開會勘場(我從沒到訪過 hof,因此確認理想與現實間的距離極為重要),確定展出與細節,接著在極為有限的時間與資源內落實所有規劃。

攝影展:Serenity 風和日麗 in hof (EVERYDAY OBJECT) - Fanning Tseng
攝影展:Serenity 風和日麗 in hof (EVERYDAY OBJECT) - Fanning Tseng

松菸對建築與空間有明確嚴格的使用規範,牆面不得黏貼,也不行敲打下釘,那該如何合宜地展出攝影作品,的確是難題。

後來以松菸與 hof 裡深顏色染木門窗為靈感,請大學同班同學(現在為空間設計師)的木工班底幫我特別訂製染漆木板,底部安裝防滑貼片,以木板立於地、斜靠牆面的方式做為懸掛作品的底版,可以讓攝影作品與 hof 裡其他陳列商品有些距離,脫穎而出。

另外在顯眼處以黑底白字張貼展覽主題,並在主視覺作品後方以黑色底板壓暗聚焦,讓從入口處進來的觀展者可以在百花中看見主角與主題。

這是第一次規劃攝影個展,從無到有,所有細節得自己打理,其實內心很焦慮。想做得好但經驗不足,就怕給人眼高手低的呈現。開展前兩星期奔波、諮商與協調等過程,至今想來仍心有餘悸,每分每秒都很緊張,牽一髮動全身,任何一個細節出錯都能影響開展。

攝影展:Serenity 風和日麗 in hof (EVERYDAY OBJECT) - Fanning Tseng
攝影展:Serenity 風和日麗 in hof (EVERYDAY OBJECT) - Fanning Tseng
攝影展:Serenity 風和日麗 in hof (EVERYDAY OBJECT) - Fanning Tseng

佈展的問題解決了,但如何向外界宣傳又是另一回事;這是我最不擅長的關鍵。

這部分 EO 團隊提供了專業的協助。我將《Serenity 風和日麗》系列五張影像印製成一份小版收藏組,製作成邀請卡,透過 EO 團隊寄給受邀者。

製作邀請卡的紙材與正式展出作品同款,完整創作邏輯的意念。不管是邀請卡、展出作品或是展後被購買典藏的作品,都收到很好的正面回應,謝謝自己沒有因為高成本而省去的細節與堅持。

這也是這次規劃展覽時,學習到的一項重點。我相信多數人都很有品味,也堅持品質,但這些細節都會提高成本,如何為成本設定「止點」反而才是我們應該學習的。因為這是一輩子只有一次「首個展」,所以我將「止點」拉高,落實天馬行空的想像。不想在未來回想這段過程的時候後悔「早知道」。

其中一份邀請卡寄給大學時期老師,連浩延建築師。

大三那年,連老師剛從英國回台,進入實踐大學任教,擔任設計課老師。那一年期間的修煉奠定我此後面對生活、設計與攝影的基礎,以及對細微細節的處理手法與執著,是任何其他階段都無法比擬的養成。

寄邀請卡給老師,只想與他分享這份喜悅。沒想到卻在開展這天在 hof 門口看見老師的身影與那張熟悉的面孔——老師總是先皺著眉頭,然後才瞇著眼睛展開笑顏的神情。

我過於訝異以至於情緒高張,先是激動地流下了眼淚,然後又衝動地跑上前去抱住了老師。多年未見,我已成為一位中年婦人,老師精練的模樣依舊如往。

本來準備好洋洋灑灑的導覽內容在老師面前卻突然縮了水,彷彿回到舊時評圖的緊張氛圍。老師認真聆聽、偶爾提出看法,還給予滿滿的鼓勵。

送老師離開後,我回到展場,腦袋裡許多回憶湧上心頭。以前在學校時課業繁重、沒時間睡覺就覺得苦,沒想到日後出了校門才知生活才是真的苦,但那些求學的苦滋味如今卻嚐來甘甜,時常成為規律生活中津津樂道的點滴。

與老師談話時,我說,我如今不做設計了,只會拍照。老師瞇著眼笑著對我說:「設計已在骨子裡,面對其他事物時拿一點出來用,那就夠了。」

攝影展:Serenity 風和日麗 in hof (EVERYDAY OBJECT) - Fanning Tseng

展覽期間,每日下午都安排有導覽,但我總在中午就提早抵達現場;每日每日都是一場場與因為過去遠離的日子而產生的陌生隔閡的約會,讓人等不及赴約。

先挑一本 everyday object 出版的書,再從 hof 工作人員手中接下咖啡後,我在廊道上靠窗的椅子坐下。台北難得的溫馴的日光,有金黃色的搔癢。那幾日是一場充滿翠綠色夢幻泡泡的美夢,閉上眼,我從國父紀念館捷運站五號出口,沿著有光的路徑,再去一回。


後記:在 hof 展覽結束後隔天便返回德國,又恢復尋常生活,至寫文章的今天才不過一個多月,如今回想卻彷彿已經是很久以前的事了。應該是那些忙碌的日子讓我忘記時光、忽略計算時間,才會讓那麼珍貴的時光一晃眼過去。

已經很久很久沒在台灣與這麼多人深入且密切地合作交流。有時候在社群上或是在文章裡提到自己離開這些年的鄉愁,自己已經對頻繁的程度感到害臊,彷彿重談老掉牙的舊事。不過在真實的心裡,離開至今的年月是任何言語都無法形容的。因此讓這次展覽格外有意義。

謝謝所有特地到訪來看展或是來看我的你們,短短四天時間我肯定招呼不周。不過你們的關心、帶來的伴手禮,以及和你們談論作品時的互動點滴,都在我心裡留下溫暖且深刻的感動,是我一輩子都不會忘記的。


開幕前,我與 everyday object 做了線上採訪,可作為延伸閱讀。

「靜態裡傳遞動感,用影像展延觸覺和聽覺想像力」— 曾凡寧《Serenity》攝影展


pengzuying / everydayobject.hof / everydayobject.us

我前後忙,自己是拍照的人卻忘了側拍紀錄這重要的關鍵。謝謝 everydayobject.hof 的祖熒,與團隊成員所有的協助,在展覽期間記錄下這些對我來說十分寶貴且珍惜的回憶。我們往往迷失在影像的社群遊戲之中,總想要追高追奇追新,或許一張張可以觸動回憶與情感的影像才是最值得追求的。


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